我不是来教你如何把 PPS 洗成白的，我是老手，告诉你如何在调色台上待会儿就搞定这个烂摊子。 先别急着找啥魔法按钮。PSC 去色最核心的逻辑，实际上就一句话：把色相、饱和度、亮度这三个参数给干干地降下来，特别是饱和度，得狠砍。 想象一下，你手里拿着一张刚拍好的 PSC 底片，画面是那种典型的“塑料感”要么“胶片后遗症”。
这时候你去"O 模式”，把饱和度直接拉到 20% 以下，亮度降一半，色相往中间挪两格。你会发现画面瞬间变得“脏”，但恰恰是这层脏脏的灰调子，才是去色的灵魂。千万别追求那种像白纸一样的白，那是死板，是假的。你要的是那种带点噪点、带着点胶片颗粒的“脏白”。
要是不小心把饱和度降得忒狠，眼一眯，光都看不见了；要是没降够，那画面还是灰，平白无故多了一层滤镜，毫无用武之地。 实际操作的时候，别光盯着饱和度看。亮度降下去之后，画面会麻利变暗，这时候得配合黑场反射要么加一点噪点混合，不然黑得发亮，像开了闪光灯，根本没法看。
要是你发现去纯了之后色彩忒平淡，那就往回推一点点饱和度，略微提一点点亮度，把那种“死灰”感揉进画面里，让它看起来有点呼吸。 还有一个好办踩坑的地方就是高光和阴影的留白。PSC 自带的高光和阴影有时候会“抢戏”，把它压得忒深，画面就全是黑，显得闷。
这时候，先别管饱和度，先把高光滑块往右拽一点，略微提亮一点点，让高光边缘透出一丁点泛白，再慢慢把阴影拉回来，那种“发灰”的质感就出来了。
这时候画面就不是单纯的灰，而是带着微妙层次变化的灰，这才是去色该有的样子。 你可能认定这就是个好办的参数调整，实际上不然。PSC 去色的精髓在于“管住呼吸”。你希望它看起来像是刚洗出来的，还是像老照片？这取决于你的需求。
要是是为了做后期包装，那就要把饱和度降得更狠，亮度调得更狠，给画面加一层“雾蒙蒙”的滤镜，那种朦胧感才是高级的；要是是为了还原真感，那就要在降饱和的与此同时，保留一点皮相的纹理和噪点，让画面显得有点“糙”，但那是真。 这就好比做菜，去色不是把所有菜都炒成糊，而是把咸味、油腻味去掉，但得留下一点点火候的余韵。
要是你把饱和度降了 50%，画面就彻底“死”了；要是你只降了 10%，那可能还是那种标准的 PSC 质感。真正的去色，是在“干净利落”和“质感”之间找那个平衡点。
有时候你会发现，降饱和度后画面突然宁静了，连背景料都没有了，这时候再往回推一点点亮度，那种“空”的感觉就出来了。
这恰恰是 PSC 去色最迷人的地方，它不是消灭色彩，而是让色彩退位，给画面腾出空间。 最终，别忘了，去色不是最终的终止。
这层“灰”可能是后续合成、抠图要么装图的必经之路。别急着用那种完美的白去覆盖它，那样画面会显得假。最好是用一点同色调的灰要么半透明的白，轻轻覆盖上去，磨去那种生硬的边缘感，让它显得更自然。
这时候你会发现，原来那个所谓的“去色”，实际上是在搭建一个更合理的视觉基础。 故此，总结就是：别整那些花架子，直接调饱和度、亮度、色相，狠一点。别追求完美白，要带点噪点的脏白。别怕黑，要留高光；别怕平，要留层次。把它调成你想要的质感，剩下的交给我们。
这才是老手做图的思路。