别问如何调，直接让你画完的那种内阴影 大量人一听到“内阴影”，脑子里立马浮现出那种教科书里画得像手术刀般精准的平行线。
实际上没那么玄乎，内阴影的真功夫，全在于如何把白天的光“揉”进画布里，让物体看起来像是从侧、后、上、下这些刁钻的角度被切进来的。咱们不整那些大道理，就顺着日子的逻辑，把这一笔一划捋过来。 先说那个最基础的“把光拉过来”的动作。画一个球体，白天忒阳在头顶，光影分明；晚上忒阳陷下去了，光线就变了。
这时候，球受光的边缘就是亮部，背光面就黑了。内阴影之故此好看，就是要把那些原本该是黑的区域，用一种柔和、有质感的笔触填进去，仿佛从前面的光源里漏出来的东西。
要是你直接画一条死板的直线，那是画工，不是艺术。高手的秘诀，是顺着光源的方向，把暗部切得圆乎乎、平滑平滑的。就像随手捞起一片落叶，边缘不是锋利的刀口，而是被风吹过的自然形态。 具体到如何下笔，大量人好办犯懒，认定“平涂”就行。错，内阴影要是平涂了，那东西就死了，没有体积，像一块砖头。你要给暗部做减法。想象你手里拿着一块磨得发亮的肥皂，慢慢从光源边缘往后推。你会发现，物体的暗部不是均匀的漆黑，而是有一种灰调子，并且层次要分明。
这局部叫“近大远小”，但更关键的是，要顺着物体的受光面，把暗部处理得圆润顺溜。 举个例子，画个香蕉。早晨三点，光从右上方照进来。香蕉的背光面就是内阴影。
要是你画成那种硬邦邦的垂直阴影，那这香蕉就忒丑了。你要把它处理得像一块被水浸泡过的木板，颜色略微偏灰一点，边缘要晕染开，形成那种“空气感”。
这时候，笔触的方向挺关键。
不要横着画，要顺着香蕉弯曲的趋势，顺着受光的方向，轻轻带过。
这样画出来的暗部，看着就舒服，手指头划过都有质感。 再谈谈如何用笔触。大量人内阴影怕脏，怕把黑的画复杂了。
实际上不然，内阴影不需求复杂的笔触，只需求您“懂”笔触。提到笔触，大多数人第一反应是“提笔”还是“按笔”。内阴影绝对不靠按笔，那会显得油腻、死板。提笔，用笔尖去蹭、去抹，利用笔锋的转折来制造阴影的过渡。你能够用少量的几笔，在暗部的边缘轻轻扫过，像用手指头轻轻蹭过发丝一样，那种自然的毛流感，比任何涂抹都来得高级。 还有个极实际上用的技巧，就是“找参照”。别光顾着画线，先看看周围的物体，看看光线是如何打的。
比如画个窗户，要是旁边有个大立方体挡住了光，那窗户后面的内阴影肯定比正对着光的暗部要淡一些。你要学会用这些参照物来校准你的暗部虚实。实线近，虚线远；亮部边缘要清楚，暗部内部要柔和。
这种虚实结合的效果，是内阴影的精髓。 有时候，内阴影还能够用来做“欺骗”。比方说画一个半透明的玻璃瓶，它的背面挺暗，但侧面透进来的光线让它看起来有点亮。
这时候，你不能只画死黑的地方，而是要把那个暗面画得略微亮灰一点，把亮面照出来的局部画得透亮细腻些。
这种对比，能直接让物体的质感立起来，就连让玻璃看起来有厚度。 最终，别忘了线条的走向。内阴影里的线条，千万不要刻在物体上。线条是依附于暗部的，是暗部边缘的延伸。把线条画得有些随意、有些散漫，反而更真。就像写诗，有时候字不用规整排列，但意境要通。内阴影的线条，得看着对象自然生长出来。 总而言之，内阴影不是炫技，是观察力的体现。它要求你对光线有绝对的掌控，对体积有细腻的感知。
不用追求像高手那样完美无缺，只要你的暗部有质感，边缘有过渡，物体就有灵魂。当你把那一笔画得比画白天还舒服的时候，你就确实掌握了这个技巧。别想着如何“做”了，直接去感受光，让黑在角落里安分一点，那样，画出来的东西，自己都会讲话。